EN

Danilo Christidis is a documentary photographer, videomaker and visual educator. Holds individual and collective exhibitions of different works in Brazil and abroad. He received two awards from the National Arts Foundation (FUNARTE): the Scholarship for Stimulating Artistic Creation in Visual Arts with the project “Estante Pública” and the Funarte Scholarship for Critical Reflection and Cultural Production for the Internet with the project “Urban Exorcisms”. He was the creator, director and teacher of Fluxo - Escola de Fotografia Expandida for 4 years, a space dedicated to teaching and promoting the arts and visual languages. He participated in the 9th Mercosul Arts Biennial in 2013 and the 6th Argentine Photography Biennial in 2014, among other festivals. He was a member of the board of curators of the 8th Porto Alegre International Photography Festival.

For seven years, he lived with different communities of the indigenous Mbyá Gurarani ethnic group, together with the indigenous Mbyá photographer, Vherá Poty. This relationship made it possible to create a book released in August 2015. The work entitled “Os Guarani Mbyá” was the first photographic publication in the history of Brazil carried out in indigenous co-authorship, the photographic exhibition is part of the collection of the Museu da Universidade Federal from Rio Grande do Sul. He currently lives in the city of Barcelona, ​​participating in festivals, group exhibitions and working on reports, essays and commissioned works.

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ES

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Danilo Christidis es fotógrafo documental, videasta y educador visual. Realiza exposiciones individuales y colectivas de diferentes obras en Brasil y en el exterior. Recibió dos premios de la Fundación Nacional de las Artes (FUNARTE): la Beca de Estímulo a la Creación Artística en Artes Visuales con el proyecto “Estante Pública” y la Beca Funarte de Reflexión Crítica y Producción Cultural para Internet con el proyecto “Exorcismos Urbanos”. Fue creador, director y docente de Fluxo - Escola de Fotografia Expandida durante 4 años, un espacio dedicado a la enseñanza y promoción de las artes y los lenguajes visuales. Participó de la 9ª Bienal de Artes del Mercosur en 2013 y de la 6ª Bienal Argentina de Fotografía en 2014, entre otros festivales. Fue miembro del consejo de curadores del 8º Festival Internacional de Fotografía de Porto Alegre.

Durante siete años convivió con diferentes comunidades de la etnia indígena Mbyá Gurarani, junto al fotógrafo indígena Mbyá, Vherá Poty. Esta relación hizo posible la creación de un libro lanzado en agosto de 2015. La obra titulada “Os Guarani Mbyá” fue la primera publicación fotográfica en la historia de Brasil realizada en coautoría indígena, la exposición fotográfica forma parte del acervo de la Museu da Universidade Federal de Rio Grande do Sul. Actualmente vive en la ciudad de Barcelona, ​​participando en festivales, exposiciones colectivas y trabajando en reportajes, ensayos y trabajos por encargo.

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PT

Danilo Christidis é fotógrafo documentarista, videomaker e educador visual. Realiza exposições individuais e coletivas de diferentes trabalhos no Brasil e no exterior. Recebeu dois prêmios da Fundação Nacional das Artes (FUNARTE): a Bolsa de Estímulo à Criação Artística em Artes Visuais com o projeto “Estante Pública” e a Bolsa Funarte de Reflexão Crítica e Produção Cultural para Internet com o projeto “Exorcismos Urbanos”. Foi idealizador, diretor e professor da Fluxo - Escola de Fotografia Expandida por 4 anos, espaço dedicado ao ensino e a promoção das artes e linguagens visuais. Participou da 9° Bienal das Artes Mercosul em 2013 e da 6° Bienal de Fotografia da Argentina em 2014 entre outros festivais. Foi membro do conselho curador do 8° Festival Internacional de fotografia de Porto Alegre.

Durante sete anos, conviveu com diversas comunidades da etnia indígena Mbyá Gurarani, junto com o fotógrafo indígena Mbyá, Vherá Poty. Esta relação possibilitou a realização de um livro lançado em agosto 2015. A obra com título “Os Guarani Mbyá” foi a primeira publicação fotográfica na história do Brasil realizado em co-autoria indígena,  a exposição fotográfica é parte do acervo do Museu da Universidade Federal do Rio Grande Sul. Atualmente está envolvido com a produção de uma série de televisão documental sobre os caminhos ancestrais da América do Sul.

Sua produção acontece em diversos percursos entre o Atlântico Sul e a Cordilheira dos Andes, abordando na fotografia reflexões provocadas no pensamento perspectivista, que amplia o entendimento de corpo, território e identidade, propondo outras descrições e narrativas  da vida e do vivo. 

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